fbpx
Москва

Москва – это лонгрид о бесконечной любви

Несколько лет автор этих строк берет интервью у людей разных профессий. Разговор идет не только о мнениях наших героев о столице, ее благоустройстве, но и о том, как они себя ощущают в этом великом городе. Месте, где уютно жить тем, кто и сам трудолюбив и открыт для новых свершений. Из многих мнений сложился лонгрид – искреннее признание любви и благодарности Москве.

Москва

Итак, Москва для меня это город, который…

 «Где за углом найдешь то, чего нет ни в одном городе мира. Эту фразу я позаимствовала у одного из преподавателей Вышки (НИУ-ВШЭ) по территориальному планированию. Привыкла смотреть на город в каждой его детали и созерцать его масштабность» – актриса Валерия Охотницкая.

 «Москва для меня это город, который заряжает энергией каждый день» – актер Родион Галюченко.

 «Москва для меня это город, в котором звучит музыка» – дирижер, музыкальный руководитель, аранжировщик и композитор  Максим Гуткин

 «Москва – это город, который всегда удивляет» – режиссер Роман Нестеренко.

«Москва – это мой родной город!», – режиссер Мария Линдер.

 «Москва для меня – это город,  в котором я живу, и который для меня никогда не станет по-настоящему близким и родным, как моя Родина – Калининград…» – актер Артем Ткаченко.

«Москва для меня – это мой второй родной город, который я бесконечно люблю. В него я всегда стремилась попасть. Это то место, где я нашла себя, свою мечту, свою семью»  – певица и автор песен Катя Лель.

 «Москва – город безграничных возможностей» – актер театра и кино Сергей Давыдов.

«Москва заставляет сердце биться в унисон» – актриса театра и кино, телеведущая Анна Пескова.

«Москва для меня родной город, который я бесконечно люблю» –  директор Дома-музея Марины Цветаевой Елена Жук.

«Москва — это город,  в котором я живу, который я люблю, которым я горжусь и уезжать из которого я не хочу», – начальник управления планирования и тарифообразования Светлана Бадюк.  

«Москва – город, который меня создал» – заслуженный артист Российской Федерации, худрук Московского музыкального театра юного актера Александр Федоров.

«Москва – город, который вобрал в себя все многообразие великой страны» – член Союза писателей России, Союза профессиональных литераторов России, автор текстов своих музыкальных композиций.

 «Москва – это город, который дает большие возможности…» – певица SEDA (Седа Тадевосян)

 «…является сердцем и одновременно лицом нашей родины. Город, на который стоит равняться не только нашим регионам, но и зарубежным мегаполисам! И это не просто пафосные, ни к чему не обязывающие фразы. Москва – это наша гордость» – лидер шруппы  «САВАИГНАТИЧ»  Александр Савельев.

«Москва для меня это город, подаривший много друзей» –  молодая японская поп-панк певица- Sofi Maeda родом с Урала.  

«Москва для меня это город, который…»

Москва

«… Будет всегда» – музыкант и исполнитель Дмитрий Макаров, он же «Дядя Солнышко».

«Москва – это город, который меня вырастил» – лидер группы «Божья коровка» Владимир Воленко.

 «Для меня музыка Москвы такая, как на старых пластинках» – певица Алина Крочева.

 «Москва – это город, который я люблю, которым я горжусь!» –  народный артист РСФСР Лев Лещенко.

«Москва – это город, который меняется» – шеф-повар и телеведущий Константин Ивлев.

Нина ДОНСКИХ.

 

Читайте также:

Москва – один из ведущих европейских городов по чистоте и использованию дорожной техники

Валерия Охотницкая

Валерия Охотницкая: «На занятия чечеткой меня вдохновили голливудские мюзиклы»

Талантливый человек талантлив во всем – это знаменитое выражение как нельзя лучше описывает героиню нашего  интервью Валерию Охотницкую. Она удивительно талантлива: поет, играет на трубе и бьет чечетку одновременно! Кроме того, Лера пишет музыку, стихи и пробует себя в качестве киноактрисы. О своем творческом пути, экспериментах и планах Валерия рассказала нашему корреспонденту.

– Валерия, с чего начался ваш роман с музыкой? Вы всегда мечтали стать артисткой?

– Мечты такой не было долгое время, но роман начался с детства – мама учила играть на фортепиано, потом в 9 лет отправили учиться в джаз-клуб «Геликон», в конце первого учебного года у меня состоялся сольный концерт. В 10 лет труба, потом два года музыкальной школы экстерном, чтобы получить официальное образование. Все вокруг говорили, что видят во мне артистку, кроме меня самой и моих родителей. Было понимание, что нужно освоить другую профессию, которая будет кормить. Поэтому поступила в экономический вуз, где получила две специальности «менеджмент» и «градостроительство», а также выучила английский, немецкий. Артистическая жизнь просто шла всегда параллельно – где-то больше, где-то меньше. Это дало мне право свободного выбора. Музыка – это выбор, а не единственный навык.

Валерия Охотницкая

– Как в вашей жизни появился такой инструмент как труба?

– Мне было 10 лет, мечтала быть палеонтологом/археологом, поэтому любила копаться везде в поисках ископаемых или сокровищ. В принципе, удалось раскопать кое-какие отпечатки и зуб мамонтенка. Так, у крестного, который занимался антиквариатом, в квартире была кладовка. Мы часто бывали у него в гостях, а это всегда застолья из контингента взрослых художников, меценатов, врачей, авторитетов, ученых, обсуждающих Золотой императив Канта, сверхчеловека Ницше, черную социологию Григория Климова и теорию относительности на все выше перечисленное. Когда разговоры немного притомили, я пошла в кладовку и «откопала» старую помятую трубу (корнет) завода Ленинград 1966 года. Мне ее стало жалко, почистила ее в ванной, дунула и получился звук. У всех взрослых сразу воспоминания пионерского детства, труба пошла по рукам, но у других получались только непристойные звуки. С ней пошли в джаз-клуб «Геликон» (в городе  Новокузнецк), где я тогда училась на фортепиано, там показали аппликатуру нот, дали первую песню – учи, играй.

– Вы из музыкальной семьи? Какие пластинки слушали ваши родители?

– Дома в Новокузнецке была достаточно большая коллекция винила, позже – аудиокассет. В основном эту коллекцию собирал отец, хотя он не был музыкантом – всю жизнь занимался разным бизнесом, в основном в строительстве, инженер-металлург. Мама – учительница музыки, она и была моим первым учителем. В доме звучала музыка Луиса Армстронга, Фрэнка Синатры, группы Queen, Bee Gees, Smokie, мюзиклы, классика, итальянские тенора, Игорь Корнелюк, Наутилус Помпилиус, Uma2rman, тюремный шансон и многое другое.

– Как происходила ваша меломанская эволюция – что любили в детстве, юности и сейчас?

– Все вышеперечисленное. Нет такого, что любовь детства вымерла в молодости (смеется). Со временем просто пополняется список. Из современных исполнителей я очень уважаю творчество группы Shortparis, нравится группа The Hatters и грамотный стёб Little Big.

Валерия Охотницкая

– Когда и как вы начали заниматься чечеткой? Почему именно этот вид танца?

– Я была фанатом мюзиклов Золотой коллекции Голливуда – Рита Хэйворт, Фрэд Астер, Джин Келли, Дональд О’Коннор. Эта красота завораживала. Мне казалось это невозможным, долго искала, где можно этому научиться. Счастливой случайностью оказалось, что в ДК рядом с домом преподают степ. Так я познакомилась с Валерием Викторовичем Калинкиным – он заслуженный артист России. Мне повезло, что он не только степист, но ранее гастролировал с народными танцами, в классическом балете.        

– Как удается одновременно совмещать вокал, игру на трубе и танцы? Сколько у вас ушло времени, чтобы подготовить такой номер?

– Идея пришла случайно. Был заказ на камерное выступление с классическим репертуаром, но без концертмейстера. Начала искать минусовки в интернете и наткнулась на версию «Неаполитанского танца» Чайковского, обработка в стиле латино. По настроению смотрю… тут место для проигрыша, тут место надо заполнить… а чем? Может, степ попробую? Концепция в голове сложилась, спросила у Валерия Викторовича – он одобрил! Просто понадобилась тренировка, как в спорте. На подготовку такого первого номера ушло тогда три месяца, потом полгода редакции на артистизм. Первый шаг – всегда сложный и долгий. Дальше мне нужна была некая визитная карточка – с этой позиции и был создан «Кейптаунский порт», где добавила вокал. Еще сложнее, но от этого еще больше азарта, когда он получился. На него ушло четыре месяца с учетом перерывов.

– Вы пишете авторскую музыку – расскажите о ней. Чьи стихи планируете использовать для создания песен?

– Потихоньку начинаем делать авторский материал. Работаем совместно с Алексеем Некрасовым – он композитор, аранжировщик, мой старый друг детства. Единого стиля пока нет – каждая песня как отдельный продукт. Где-то будет совмещаться труба со степом, где-то оперный вокализ – будем думать. Главное, чтобы красиво получилось в результате. Стихи пока пишу самостоятельно – русские и английские. 

– Планируются ли на ближайшее время релизы ваших авторских работ?

– В феврале, готовим первую EP: четыре песни разного стиля.

– Откуда вы родом?

– Как из песни: Нам счастье досталось не с миру по нитке, оно из Кузбасса, оно из Магнитки. Вот там и родилась – Новокузнецк, Кемеровская область. 

– Как вам современная столица? Есть ли в ней любимые места?

– Москва – это моя вечная любовь с первого взгляда, которая началась с Патриарших прудов и расширилась до обновлённой Мясницкой, Маросейки, Чистых прудов. О Москве можно писать поэму. От планировки Ле Корбюзье с большими расстояниями и проспектами в Ясеневе, до квартальной застройки новых микрорайонов средней этажности. Зеленые кислородные пятна лесопарков и ностальгический запах труб промышленного города в Капотне. Отражение блеска розового заката от стекол башен Москва-Сити и золотых куполов церквей, соединённых в картинке между домами на пешеходном переходе Покровского бульвара. Мне нравятся новые изменения. 

Продолжите фразу:”МОСКВА ДЛЯ МЕНЯ ЭТО ГОРОД, КОТОРЫЙ”…

– Где за углом найдешь то, чего нет ни в одном городе мира. Эту фразу я позаимствовала у одного из преподавателей Вышки (НИУ-ВШЭ) по территориальному планированию. Привыкла смотреть на город в каждой его детали и созерцать его масштабность.

Нина ДОНСКИХ.

Читайте также:

Амария: «Москва – город, который вобрал в себя все многообразие великой страны»

Родион Галюченко

Родион Галюченко: «Москва для меня это город, который заряжает энергией каждый день

10 декабря на широкий экран выходит историческая драма «В плену у сакуры». Фильм рассказывает о любви японской сестры милосердия и русского офицера на фоне событий Русско-японской войны 1904–1905 годов, когда узниками лагеря в городе Мацуяма оказались солдаты Императорской армии. Одну из главных ролей фильма сыграл актер Родион Галюченко. С ним беседует наш корреспондент.

Родион Галюченко

– Родион, в вашей биографии написано, что вы москвич первого поколения. А откуда родом родители?

– Мои родители приехали в Москву еще во времена Советского Союза, в начале 80-х годов. Мама родом из Армавира Краснодарского края, а Отец из города Первомайска  Луганской области. Родился я уже в Москве.

– Где вы в детстве жили в Москве?

– До девяти лет я жил в районе Тушино на улице Свободы. Я до сих пор с теплотой вспоминаю нашу “сталинку”. Там было много больших деревьев, ходили трамваи, был кинотеатр “Метеор” со старыми советскими игровыми автоматами, шлюзы Канала имени Москвы, куда мы часто убегали играть с мальчишками.

Родион Галюченко

Потом мы переехали в новый район Митино, который сильно отличался от старого, уютного Тушина. Нам дали квартиру в новостройке, дом только что сдали. Во дворе еще был вырыт огромный котлован, и совершенно не было деревьев – только строящиеся новостройки вокруг. Но со временем я полюбил и Митино. Сейчас это очень удобный, тихий микрорайон.

– Когда решили стать актером?

– Решение стать актером я принял уже в одиннадцатом классе. У нас в День учителя было выступление. Я сыграл главную роль хулигана, и мне так понравилось быть на сцене, что я решил рискнуть и поступить в театральный институт.

Родион Галюченко

– Вы снялись в исторической картине о судьбе моряков Российской империи, попавших в плен во время Русско-японской войны 1905 года «Сакура». Съемки проходили в Японии. Какое впечатлений у вас оставила страна Восходящего Солнца?

– О, это был такой невероятный опыт. Я с детства интересовался историей Японии. Мне казалась она такой загадочной и непохожей на нашу страну. И конечно, я был безумно рад, когда узнал, что меня утвердили на роль русского пленного офицера Сорокина. У меня остались только положительные впечатления и от самой страны и от японской съемочной группы. Вообще я понял, что киношники везде, во всех странах, очень похожи друг на друга. Знаете, типажи очень похожи. Даже не смотря на то, что был языковой барьер, мы очень хорошо ладили друг с другом. Я бы с удовольствием снова вернулся в Японию.

– А как вы воспринимаете Москву? Не мешает ли шум большого города вашему творчеству? Чем занимаетесь в свободное, ваше личное время?

– Москва мой родной и любимый город. Жить не могу без пульсирующего московского ритма. И меня все здесь абсолютно устраивает. Я очень люблю московскую архитектуру, старые переулки, парки и многочисленные заведения. Ну, может быть пробок хотелось бы поменьше и воздух почище. А так не представляю, что я смог где-то еще постоянно  жить, кроме как в Москве. Я очень люблю путешествовать, особенно по работе. Но всегда хочется возвратиться в Москву.

Родион Галюченко

А в свободное время обычно я занимаюсь спортом. Постоянно занимаюсь у себя дома и хожу на сайклинг. Это такие групповые тренировки на велотренажерах. Здорово помогает держать себя в тонусе. Также люблю фотографировать на телефон, выкладываю фотографии в Инстаграм. Смотрю много фильмов и сериалов. Я большой киноман. Не могу представить свою жизнь без искусства. Еще у нас с друзьями есть один замечательный поэтический проект, который называется Цилиндр Шоу. Мы читаем стихи наших замечательных поэтов С. Есенина, В. Маяковского, А. Пушкина, А.Ахматовой  в барах Москвы. 

– Продолжите фразу: «Москва для меня это город, который….»

– Москва для меня это город, который дал мне жизнь и заряжает энергией каждый день.

Нина ДОНСКИХ.

Читайте также:

Артем Ткаченко: У меня два родных дома

Максим Гуткин: «Москва для меня это город, в котором звучит музыка»

Максим Гуткин – один из лучших аранжировщиков и дирижеров мюзиклов в России. Вместе с Петром Киселевым и Виктором Гуревичем заново аранжировал хиты для мюзикла «Летучий корабль». В его аранжировке в Театриуме Терезы Дуровой идут практически все мюзиклы. В части постановок Максим Гуткин является также автором музыки.

Ему подчинены все музыкальные инструменты в Театриуме. Он выстраивает звуковую картину спектаклей, подбирая инструменты, меняя мелодии и уточняя оттенки звучания…

Дирижер, музыкальный руководитель, аранжировщик и композитор Максим Гуткин – гость нашей редакции.

– Максим, где прошло ваше детство?

– Я родился в Москве и первые годы своей жизни, где-то до 14 лет, жил на Плющихе. Конечно, это была совсем другая улица, с одноэтажными домами. Я жил в ее самом конце, на выходе к Садовому кольцу. Как раз застал начало стройки.

– Москва – город музыкальный. На ваш взгляд, наша столица для вас звучит в мажоре или в миноре?

– Музыка разнопланова. Кристоф Виллибальд Глюк (1714–1787), выдающийся оперный композитор и драматург, мог писать оперные арии в трагическом мажоре и наоборот, жанр ревю. В нем сочетаются музыка, танцы и скетч… Это объединение разноплановых театральных номеров с эстрадным оттенком, которое пользовалось большой популярностью в 20-30-х годах прошлого века в Европе и Америке. Музыка веселая, но с легкой грустью…

В Москве преобладает классическое искусство. Это съедает все остальное. Я могу легко найти для своего оркестра струнников, академических музыкантов, а вот этнических музыкантов – это проблема. Классика – это наша традиционная культура.

– Сейчас в Москве появилось много танцевальных площадок под открытым небом. А почему мы так мало поем, в отличие от многих европейцев? Это наша русская зажатость или что-то еще?

– Когда-то Чаадаев говорил: что Россия не Европа и не Азия. Пел русский народ всегда, но это пение не стало всеобщим культурным событием. У нас всегда было две России: деревенская и образованно-дворянская. И они очень плохо взаимодействовали друг с другом. Дворянская Россия совсем не принимала деревенского искусства. На память приходит дикий скандал, разразившийся в Большом театре в конце 19 века, когда один из режиссеров вывел на сцену хор в русских народных костюмах. Для классического прочтения музыкальных произведений это было ужасно. Это одна из причин.

Обратите внимание, когда вы приезжаете за границу, вечерами рестораны и бары заполнены пожилыми людьми, которые собираются специально для того, чтобы пообщаться друг с другом. У нас это культура только появляется.

– Продолжите фразу: «Москва для меня – это город, который»…

– Поскольку Москва – это город, в котором четыре крупных оперных театра, шесть-семь полноценных симфонических оркестров и примерно столько же филармонических залов, то для меня наша столица – это Дом музыки. Не в смысле здания с одноименным названием, а именно большой дом, где постоянно звучит музыка…

Нина ДОНСКИХ.

Читайте также:

Сергей Давыдов: «Москва – город безграничных возможностей»

Роман Нестеренко

Роман Нестеренко: «Москва – это город, который всегда удивляет»

26 ноября на экраны страны выходит военно-историческая драма «Клятва» режиссера Романа Нестеренко. Фильм, который уже называют русским «Списком Шиндлера». О картине и о Москве – наша беседа.

Роман  Нестеренко
Роман  Нестеренко

– Роман, почему вы обратились к этой сложной, трагической теме и решили рассказать о периоде Великой Отечественной войны через судьбу врача-психиатра Балабана?

– Я был совершенно восхищен личностью Наума Балабана и очень удивлен тем, что его история и подвиг в нашей стране были незаслуженно забыты. В то время у меня планировались довольно серьезные проекты для центральных каналов, но работа над фильмом «Клятва» меня захватила полностью и от них пришлось отказаться. И чем больше мы углублялись в материал, тем глубже понимали какой величины и масштаба была личность этого человека – врача-психиатра Наума Балабана, главного врача Симферопольской психиатрической больницы, профессора, великого гуманиста и ученого. Закончив Мюнхенский университет, будучи учеником выдающегося психиатра Эмиля Крепелина, одного из основоположников психиатрии (наряду с Зигмундом Фрейдом) Наум со своей женой, княжной Елизаветой Нелидовой вернулся в Россию, в Крым, где сразу начал бороться с эпидемией холеры. После революции возглавил психиатрическую клинику, состоящую из пары бараков и полсотни всеми брошенных, никому ненужных больных. За 10-15 лет Балабан превратил эту больницу в большой больничный городок, который занимал пол центра Симферополя, со множеством лечебных корпусов, парком, розарием, подсобным хозяйством, производственными мастерскими, университетом. Количество пациентов достигало 3 тысяч и около тысячи персонала. Но лекарств для психических больных тогда не существовало, нейролептики изобрели только в 50-х годах. Больных Балабан лечил добрым словом, сном, гипнозом, трудом, искусством, социализацией, но главное – любовью! Процент выздоровления доходил до 80%! Авторитет профессора Балабана был огромен. К нему ехали со всей страны. Очень многие руководители партии и правительства обращались к нему за помощью. Это позволило Науму спасать людей от НКВД во время репрессий, ставя им психиатрические диагнозы. Потом он спасал самих НКВДшников от самих себя, когда там начались чистки. Когда началась война, он не поехал в эвакуацию, зная, что по нацистским законам психические больные подлежат уничтожению. Он начал выписывать больных, расселять их по семьям. Когда немцы объявили о сборе евреев, он начал спасать их, хотя сам будучи евреем мог погибнуть в любую минуту. Удивительный и потрясающий человек. Он совершал подвиг каждый день, совершенно не думая об этом. Каждый день мог быть последним, но он рисковал и не останавливался ни перед чем и ни перед кем. И это я вам рассказываю о нем только вкратце.

Роман  Нестеренко

Рассказать об этом человеке в фильме для меня стало делом чести. Это было очень сложно, но очень важно.

– Картину обязательно надо посмотреть. Но давайте вернемся к вопросам, связанным с нашим замечательным городом. Судя по  биографии, вы хорошо поездили по бескрайним просторам нашей Родины. Работали и на Дальнем Востоке, и в Ростове, а учились в Тюмени. Где вам комфортнее всего жилось?

– Вы забыли еще Ульяновск. Там я родился и закончил школу. Комфортнее, конечно, там где есть любимое дело и где ты счастлив. Сейчас это, конечно, Москва. Но я должен сказать, что все эти города в свое время имели очень важное значение для меня и все были и есть по-своему уникальны. Я их очень люблю и вспоминаю с теплотой. И если есть возможность, то и приезжаю с удовольствием. Ульяновск – это огромная бескрайняя Волга. Невероятной красоты. Нигде больше такой реки нет.

Тюмень – ворота Сибири. Там совершенно уникальные люди. Учителя такого высокого уровня, что начинаешь понимать, кого и за что ссылали в нашей необъятной родине, подальше от центра. На Дальний Восток я ехал сознательно, потому что уже тогда понимал, вряд ли я когда-то туда вберусь, так почему же не сейчас? И поехал. И не ошибся. С Военным театром мы объехали весь Дальний Восток, от Магадана до Байкала, были в закрытых городах и сверхсекретных гарнизонах, которых даже на карте не было. Нет слов, чтобы передать все, что я там увидел. У нас такая огромная и красивая страна, что не хватит ни одного интервью, чтобы это описать. Ростов-на-Дону – это вообще отдельный ни на что не похожий город в нашей стране. Там всегда солнце. Там всегда тепло. Там всегда люди веселы и беспечны. И с прекрасным юмором. Город настольно многонационален, все нации перемешаны друг с другом веками, там не может быть никаких национальных конфликтов, тебя просто засмеют, все всех любят. Там очень сильный театр, звезд, которые там работали – не сосчитать. Там мы с другом Владиславом Ветровым (театр «Современник») сняли свой первый фильм: «Куба далеко». Сняли почти бесплатно, «на коленке». Но он сыграл очень важную роль в нашей дальнейшей судьбе.

–  Когда приехали в Москву? Как она вас встретила?

– В Москву я, так или иначе, начал перебираться 20 лет назад, когда поступил на режиссерский факультет «Щукинского театрального института». Еще какое-то время жил на два города: Ростов и Москва. Но потом попал на стажировку режиссеров телесериалов компании «SONY PICTURES» в компании Амедиа. Ее вели серьезные американские продюсеры и надо уже было выбирать. Потом было много работы в длинных сериалах и Москву я видел только из окна машины, когда поздно вечером возвращался из кинопавильона. Или рано утром. Потом уже я постепенно ощутил саму Москву. Москва, конечно, отдельная страна. Проехав почти всю страну до этого, я ощутил очень сильную разницу  Москвы от всей остальной России.  Вначале мне даже было «за державу обидно». Но постепенно я ее очень полюбил. За ее ритм, за то, что нельзя останавливаться, все в движении, все в тонусе. Да и в кино люди в основном «понаехавшие».

Роман  Нестеренко

–  Ваши любимые места столицы, часто ли их посещаете?

– Москва стала очень красивой и современной. Но я люблю старую Москву. Переулки Арбата, где учился, переулки Таганки, Лубянки, Тверской. Сейчас я работаю над проектом с названием «Тверская» для НТВ. Изучаю, легенды, архитектуру, историю этой улицы. Люблю парки, скверы, бульвары – очень часто выбираемся и долго гуляем. Люблю Третьяковку и Пушкинский музей, когда есть возможность, хожу по ним часами.

– Продолжите фразу: «Москва – это город, который….»

… всегда удивляет. Каждый найдет в этом городе свое любимое и неповторимое.

Нина ДОНСКИХ.

Читайте также:

Сергей Давыдов: «Москва – город безграничных возможностей»

 

Мария Линдер: «Москва – это мой родной город!»

8 ноября на малой сцене «Театриума Терезы Дуровой» состоится  премьера комедии «Кентервильское привидение» по одноимённой сказке английского писателя Оскара Уайльда. О премьере будут судить зрители, ну а мы беседуем с  режиссером спектакля – Марией Линдер – о нашей столице и о том, что означает для нее этот большой город.

– Мария, «Театриум Терезы Дуровой» место уникальное. Он находится на границе Центрального и Южного округов, и символизирует “Южные ворота” города, открывающие и детям, и взрослым, мир в прекрасное. Что это место означает для вас?

– Для меня «Театриум Терезы Дуровой» – особое место, не только на карте города, но и в сердце. Это место, где хочется проводить всё время в творческой работе, в кругу невероятно дружного коллектива. Это театр-дом! Расположен «Театриум» в знаковом месте. Во-первых, это практически центр города. Буквально 20 минут пути, и вы – на Красной площади!

А во-вторых, в двух кварталах от «Театриума» находится знаменитая Шаболовка, 37 с Шуховской башней. Сразу вспоминаются старые новогодние “голубые огоньки”, ощущение праздника. Сейчас именно с Шаболовки в эфир выходит канал «Культура», святая святых для меня как для театрального человека. Поэтому мне кажется, этот район наполнен волшебством – магия телевидения и магия моего любимого «Театриума Терезы Дуровой» сливаются здесь воедино.

– Расскажите немного о предстоящей премьере. 

– 8 ноября на малой сцене Театриума Терезы Дуровой состоится премьера моего спектакля «Кентервильское привидение». Мы все готовимся, очень волнуемся и очень ждем нашего зрителя. Вся наша команда – актеры, художники, композитор – в процессе работы искали вдохновение в историческом материале. Читали книги той эпохи, изучали историю костюма, смотрели исторические фильмы, чтобы все в нашем спектакле соответствовало времени. Мы даже обратились к мультфильму «Кентервильское привидение» «Союзмультфильма».  Лично мне очень импонирует теплая нежная мультяшность, которая есть в той старой анимации. Очень хотелось перенести ее на сцену.

– Как давно живете в Москве? Нравится ли вам столица?

– Я – москвичка и поэтому, наверное, пристрастна в отношении к своему родному городу. Свое детство я провела в районе Аэропорт в доме, построенном немцами в послевоенный период. Таких домов в Москве, кстати, сохранилось не так много – с треугольной крышей, толстыми стенами и необыкновенной атмосферой внутри. И да, конечно, я очень люблю Москву, разве может быть иначе?

– Есть ли любимые места в городе. Где вы черпаете вдохновение, необходимое в вашей работе? 

– Вдохновение я черпаю в прогулках по узким тихим улицам города, где сохранилась старая архитектура, в уединённых местах, где можно насладиться чтением. Люблю гулять в Нескучном саду, Измайловском и Бабушкинском парках, по Тверскому бульвару.

– Продолжите фразу: “Москва –  это город, который…»

– Москва – это мой родной город!

Нина ДОНСКИХ.  

Артем Ткаченко

Артем Ткаченко: У меня два родных дома

Любимый город известного артиста – Калининград. Здесь его корни, здесь он построил дом. И хотя в столице Артем Ткаченко живет уже более двадцати лет, его предпочтение – величина постоянная, что вызывает уважение.

Мы знаем Артема Ткаченко по многочисленным ролям в кино и телесериалах, где каждая – яркая и неповторимая. Его искренность подкупает зрителя. Вскоре в широкий прокат выходит новый фильм  с его участием – «Ключ времени». Впрочем, о фильме поговорим после его просмотра. Перед показом наш корреспондент встретился с Артемом Ткаченко.

Артем Ткаченко

– Артем, вы родом из Калиниграда. Бываете ли в городе своего детства, каким его помните?

– Мне незачем его помнить, я бываю там регулярно. Это моя родина. Каким я помню Калининград в детстве, таким он и остался: самым прекрасным городом на земле, красивым, уютным, зеленым, аутентичным – там сохранилось много немецких районов. Конечно, со временем Калининград меняется, стал гораздо красивее, интереснее, разнообразней, и все больше становится похож на современный благоустроенный город.

– Сейчас ваш родной дом в Москве?

– Знаете, родной дом все же там, где живут твои родные люди, а так как у меня самые близкие мне люди живут и в Москве, и в Калининграде, как ни крути, получается, что у меня два родных дома… Но Калининград ближе, он стоит на первом месте, потому что там похоронен мой дед, там  живут моя мама, бабушка, которой (дай Бог ей здоровья) скоро исполнится 92 года, мама, друзья…

– Чем Москва вас может удивить?

– Не знаю, может ли столица меня чем-то сейчас удивить, живу здесь уже более 20 лет… Скажу так: когда надолго уезжаю, затем   возвращаюсь в Москву, еду в машине по городу и вижу иллюминацию высоток, красивое повсюду освещение, испытываю приятные чувства и диву даюсь, как это красиво.

Артем Ткаченко
Артем Ткаченко

– А чем расстраивает?

– Удивляясь всей этой красоте, всегда думаю, на что еще можно было потратить эти деньги и создать полезные для города вещи. Такие, к примеру,  как медицина, образование, детские дома… Собственно, получается, что меня удивляет, то и расстраивает одновременно.

– Продолжите фразу: «Москва для меня – это город, который…»

– Москва для меня – это город,  в котором я живу,  и который для меня никогда не станет по-настоящему близким и родным, как моя Родина – Калининград…

Нина ДОНСКИХ.

Читайте также:

Владимир Воленко: «Москва – это город, который меня вырастил»

Катя Лель

Катя Лель: Если хочешь вернуть свою силу, вернись в город своего рождения

Российская певица и автор песен, исполнительница хитов «Огни», «Я по тебе скучаю», «Горошины», «Мой мармеладный», «Долетай», «Две капельки» и других, Катя Лель – известная персона на музыкальном Олимпе. Она покоряет зрителей своей красотой, талантом, доброй энергией. Ее любят, знают, ждут новых  композиций. Наша беседа о городах и людях, в которых они родились и работают.

Катя Лель

– Катя, вы родились в Нальчике, каким был город вашего детства?

– Город моего детства – Нальчик – уникальный, чистый, потрясающий. В нем живут добрые и гостеприимные люди. Город окружают горы – как подковы счастья. А сам город наполнен светом, доброжелательностью и любовью. У меня о Нальчике самые теплые воспоминания. Здесь прошло становление моей личности, здесь я научилась организованности, дисциплине, целеустремленности.

– А если бы вам представился случай (давайте пофантазируем), и вам бы предложили стать не Катей Лель, а городом. Каким бы городом вы бы хотели стать и почему?

– Мне кажется, что все у человека начинается с детства, абсолютно все: человек формируется тем городом, где родился. Недаром говорят: если хочешь вернуть свою силу, вернись в город своего рождения. И я верю, что человек рождается не просто так в каком-то городе, стране – на все есть свое объяснение и своя энергия. Все в этой жизни идет от этого.

Катя Лель

Мне часто задают вопрос: скажите, почему у вас в Нальчике на Северном Кавказе рождается так много талантливых людей? У вас там воздух, что ли, талантливый? И это безумно приятно слышать.

– Как вас встретила Москва и какими были первые от нее впечатления?

– Конечно, как и всех приезжих, меня в Москве никто не ждал. Было много лет непрерывной работы в погоне за мечтой. А стремление было одно – стать профессиональной певицей, любимой народом и жить в великолепном городе мира – Москве.

Я обожаю свою профессию и свою работу и вижу в ней смысл в постоянном развитии. С отличием окончила академию Гнесиных, где   училась у своего любимого преподавателя Льва Лещенко, затем училась в Лондоне у известных педагогов.

Катя Лель

– Есть ли в столице самый-самый любимый уголок, куда вы приходите отдохнуть и побыть наедине с собой и своей музыкой?

–  Я люблю столицу и благодарна ей за ее масштабность, за ее красоту, гостеприимство. Могу сказать, что она сразу меня покорила. Нигде больше нет такой красоты. И как бы мне ни было где-то хорошо, люблю сюда возвращаться. Здесь я по-настоящему счастлива и очень хочу, чтобы и все здесь жили в радости, в здравии, в стабильности, в уверенности в завтрашнем дне, востребованности.

– Продолжите фразу «Москва для меня это город, который…..»

– Москва для меня – это мой второй родной город, который я бесконечно люблю. В него я всегда стремилась попасть. Это то место, где я нашла себя, свою мечту, свою семью.

Нина ДОНСКИХ.

Читайте также:

Сергей Давыдов: «Москва – город безграничных возможностей»

Сергей Давыдов

Сергей Давыдов: «Москва – город безграничных возможностей»

Актер театра и кино Сергей Давыдов родился в небольшом городке на берегу Волги –  Ржеве. 

Еще со школы любил читать стихи, рассказывать истории с выражением и в лицах… но, особого значения тогда этому не придавал. Понял, что хочет стать артистом позже, уже став студентом колледжа, выступив перед товарищами с пародией на современных певцов, и сорвав первые аплодисменты.

В настоящее время Сергей служит в Московском Детском театре «Бэмби». Профессиональный актер на сцене, работая месте с детьми, считает Давыдов, продолжает учиться у них непосредственности и естественности. Летом, уже много лет подряд Сергей вместе с женой-педагогом работают в детском международном лагере. «Так что, вся жизнь связана с детьми», – резюмирует актер. И считает себя счастливым человеком.

Помимо театральных работ, Сергей Давыдов снимался в кинокартинах таких маститых режиссёров, как Н.Н. Досталь, С.В. Урсуляк, В.В. Нахабцев, Г.А. Панфилов. 

Александр Балуев, Сергей Давыдов
Александр Балуев, Сергей Давыдов, Сергей Пускепалис на съемках фильма «Жизнь и судьба», реж. С.В. Урсуляк.

– Сергей, когда приехали в Москву?

– В Москву я приехал учиться в 1999 году и в 2004-м, после получения диплома, я остался здесь жить и работать.

Сергей Давыдов
Сергей Давыдов в спектакле «Снежная Королева», Е.Л. Шварц.

–  Над какими проектами сейчас работаете? В каком театре служите?

– Театр, в котором служу – это Московский Детский Профессиональный театр «Бэмби» под руководством Натальи Сергеевны Бондарчук. Крайний спектакль, над которым мы работали, это «Щелкунчик». В нем я играю экскурсовода и волшебника. Особенность нашего театра в том, что дети на сцене играют вместе с профессиональными актерами. Дети учатся у нас, наблюдая как работают профессиональные артисты на сцене; а мы учимся у них их непосредственности и естественности.

– Расскажите о своей работе в кино.

– В кино у меня не слишком много известных для большинства зрителей работ, но ролей много и все – разноплановые. Очень часто приглашают сниматься в рекламе. Меня несколько раз узнавали на улице и просили автограф. Но не всегда съемки в рекламе идут на пользу актёру, который снимается в большом кино. Например, однажды меня почти утвердили в одну большую картину, где я должен был играть друга главного героя. Я стал готовиться к роли, а потом позвонили и дали отбой, объяснив это тем, что режиссёр увидел меня по телевизору в рекламном ролике.

– Я ни о чём не жалею. Всё что ни делается, всё к лучшему! Ведь мне повезло поработать с такими маститыми режиссёрами, как Н.Н. Досталь, С.В. Урсуляк, В.В. Нахабцев, Г.А. Панфилов. У последнего год назад я снимался в фильме «Один день Ивана Денисовича», который должен выйти в этом году. 

– Друзья отзываются о Вас как о человеке искреннем, отзывчивом, жизнерадостном. Работа с детьми – призвание?

– В 1999 году, друзья пригласили меня поработать летом на 1-ю смену в детский «пионерский» лагерь под Ржевом. Сначала я отказывался, думая, что у меня ничего не получится, а потом согласился, втянулся, мне понравилось, и я остался на все три смены. И так несколько лет подряд! Одно лето я даже поработал заместителем директора по культурной работе в лагере «Моряк» под Новороссийском. После окончания университета меня пригласили в театр «Рампа», а потом в детский театр «Бэмби», где я служу и по сей день. А ещё, каждый год, вот уже более 10 лет, мы вместе с моей женой, она у меня работает педагогом дополнительного образования, вывозим детей в детский международный лагерь в Болгарию. Там замечательное, тёплое, ласковое Чёрное море, свой песочный пляж, шведский стол, анимация, 2 бассейна, экскурсии, в общем созданы все условия для развития и отдыха детей. Таким образом, вся моя жизнь связана с детьми, и я благодарен за это судьбе. Рядом с ними ты всегда остаёшься молодым.

– Сергей, чем еще увлекаетесь? 

– Спорт составляет неотъемлемую часть моей жизни. В детском саду, когда я был в подготовительной группе, мама отдала меня в музыкальную школу, куда через год меня успешно приняли учиться по классу баяна. А в 3 классе, к нам в школу пришёл тренер по баскетболу и начал собирать команду, в которую я с радостью записался. После этого баян перестал меня интересовать, вместе с музыкальной школой (к слову, позже я самостоятельно научился играть на гитаре). Маме стоило больших усилий уговорить меня окончить её. Зато баскетболом я с энтузиазмом продолжил заниматься аж до 9 класса. Затем два года ходил на мотокросс. В колледже я начал играть в волейбол и параллельно ходил заниматься рукопашным боем. Плавать я люблю с детства и научился плавать сам, т.к. жил на реке Волге и первый раз переплыл её в 13 лет. Сейчас я хожу заниматься в фитнес-клуб, чтоб поддерживать форму. На самоизоляции дома, я стараюсь отжиматься и держать планку. А ещё я очень люблю ходить в походы по рекам на байдарках и в велопоходы. Всегда стараюсь попасть на Московский велофестиваль, ведь это так круто прокатиться по Садовому кольцу в большой и красочной компании любителей данного вида транспорта. А ещё стараюсь найти время съездить покататься по пересечённой местности с друзьями на «Bike-off-Road».

– Чем занимаетесь, будучи на карантине?

– На карантине появилось много времени для тех занятий, на которые у меня не хватало времени раньше. Я занимаюсь английским, репетирую спектакли онлайн, учу монологи, пишу самопробы, учусь готовить новые блюда.

Еще я репетирую с друзьями-соратниками-актерами спектакль по мотивам произведений Аркадия Аверченко, который в будущем мы собираемся играть для взрослой аудитории под эгидой театра «ТЧК». На данный момент наши репетиции проходят онлайн.

– Какие ассоциации вызывает у вас столица? Комфортно ли вам в ней жить и работать?

– Столица вызывает у меня только самые положительные ассоциации. Я очень люблю Москву и долго без нее не могу. Мне нравится, что можно всю жизнь прожить в Москве, но так ее всю и не узнать. Очень удобно и приятно в ней жить. Мне нравится ее масштаб, размах, красота и возможности.

– Как, на ваш взгляд, изменилась Москва в последние годы? 

– Теперь я с удовольствием прогуливаюсь по центру – широкие, просторные улицы, удобные тротуары. Я часто оставляю машину, чтобы передвигаться на метро (до карантина, естественно), люблю пройтись по городу, и мне сейчас все нравится! Все превосходно! Все здорово! Да, Москва стала краше, она стала больше для прогулок – это однозначно. В вечернее время – везде архитектурная подсветка, все светится, все красиво, хорошо.

– Продолжите фразу: «Москва для меня это город, который…»

– Москва для меня это город, который дает новые возможности и всегда тебя держит в тонусе.

Работы в театре:

Эсхил “Прометей прикованный” – Прометей

Злотников “Команда” – Гоген Петрович

Б.Шоу “Как он лгал её мужу” – Эпджон

Шварц “Золушка” – Король, Добрый волшебник, Г-Х. Андерсен “Снежная королева» – Король

Ю.Ким “Иван Царевич” – Царь

А. Толстой “Золотой ключик” – Карабас

С. Аксаков “Аленький цветочек” – Купец

П. Мориво “Игра любви и случая” – Оргон

Л. Зорин “Варшавская мелодия” – Виктор

М. Камолетти “Играем в дружную семью или гарнир по-французски” – Бернард

Г. Пинтер “Любовник” – Ричард

Н. Бондарчук “Иные” – отец Владимир и др.

Съёмки в кино/сериалах:

2019 г. Г. А. Панфилов “Один день Ивана Денисовича” – следователь НКВД (в производстве)

2017 г. С.В. Урсуляк “Ненастье” – эпизод 

2014 г. С.В. Урсуляк “Тихий дон” – Рабочий с косилки

2012 г. Я. Мочалов “Краплёный” – Покупатель 

2011 г. С.В. Урсуляк “Жизнь и Судьба” – Крепыш, сержант НКВД

2011 г. “Интерны” – Локтев, пациент

2010 г. М. Хлебородов “Опережая выстрел» – Мохов, лейтенант  

2008 г. В.В. Нахабцев «Автобус” – Пилипчук, лейтенант ДПС 

2007 г. Н.Н. Досталь “Завещание Ленина» – Малофеев, офицер НКВД 

2005-2010 гг. сериалы: “Няня”, “Солдаты”, “Золотая тёща”, “Любовь как любовь”, “Ранетки”, “Дворик”, “Кулагин и партнёры”, “Детективы” и др.

Нина ДОНСКИХ.

Анна Пескова

Анна Пескова: Москва заставляет сердце биться в унисон

Анна Пескова – российская актриса театра и кино, телеведущая, принимавшая участие в съемках таких фильмов, как криминальные сериалы «Литейный», «Улицы разбитых фонарей», детективный сериал «Одержимый», историческая мелодрама Сергея Ашкенази «Любовь за любовь» и многих других, полюбившихся зрителю кинолентах. Сегодня Анна – гость портала «МойДомМосква»:

Анна Пескова

– Анна, ваша родина – Челябинск, который славен талантливыми, известными людьми. Часто там бываете? Сегодня это современный город или все же провинция?

– Вся моя семья переехала поближе ко мне, в столицу, поэтому часто приезжать в Челябинск нет необходимости. Конечно, я знаю, что город очень сильно изменился, стал более современным и интересным, чем раньше. Но это уже не тот город, в котором я росла.

– Москва для вас – это место для карьерного роста, работы или с ней связаны другие ощущения: близка ли вам, Анне Песковой, столица по духу?

– Москва – мой город во всех смыслах: я бы не смогла работать и жить в том месте, которое не соответствует моему мироощущению. Обожаю бешеный ритм жизни столицы и ощущаю здесь комфорт во всем. Москва – место сосредоточения всей киноиндустрии нашей страны, поэтому, безусловно, здесь хочется жить и работать. 

Каким было первое впечатление при знакомстве с Москвой?

– Как только сошла с Казанского вокзала, вдохнула местный воздух и увидела множество идущих по делам людей, сразу поняла: вот оно, то место, в котором всегда мечтала оказаться, работать и жизнь. Так что Москву полюбила сразу.

– Чем занимаетесь в этот нелегкий для мира период эпидемии?

– Сейчас я нахожусь дома со своей семьей и наслаждаюсь каждой проведенной минутой с ними. Нам не приходится скучать: занимаемся садоводством, пробуем готовить новые блюда, с дочкой выполняем балетные упражнения, общаясь с тренером по видеосвязи, а по вечерам читаем книги и смотрим кино.

– Продолжите фразу: “Москва для меня это город, который….”

…заставляет сердце биться в унисон.

Нина ДОНСКИХ.

Рубрика: МНЕНИЕ