В Санкт-Петербурге, в Восточном павильоне Михайловского замка открылся образовательно-выставочный проект Русского музея под названием «Страна сказки», посвящённый 100-летию искусства знаменитой Палехской росписи
Если в дни новогодних и рождественских праздников вы планируете побывать в Северной столице – постарайтесь не пропустить эту камерную и очень атмосферную выставку! К слову, это ещё и повод побывать в павильоне Восточной кордегардии – одном из двух павильонов-близнецов, являющихся частью великолепного архитектурного ансамбля Михайловского замка.


Конечно, само искусство Палехской росписи зародилось гораздо раньше, чем 100 лет назад. История этого народного промысла берёт начало в XVII веке, когда село Палех стало известно своим особым иконописным стилем — палехские художники с филигранной тонкостью изображали на небольших иконах сложные, насыщенные деталями сюжеты. Но вскоре после революции иконописные мастерские вынуждены были закрыться… Так что 1924 год, когда несколько палехских художников объединились и создали Артель древней живописи, стал годом рождения Палехской лаковой миниатюры в том виде, в котором она стала впоследствии широко известна не только в нашей стране, но и далеко за её пределами.
Сценки крестьянского быта, охоты и рыбной ловли, народные праздники, растительные орнаменты – вот темы, к которым обращались и обращаются палешане, виртуозно расписывая лаковые шкатулки и пудреницы, ларцы и панно (к слову, часть экспонатов выполнена специально для проекта современными художниками Палеха, что отрадно уже само по себе). Но в первую очередь, конечно, Палех восхищает и завораживает именно сказочными, былинными и литературными сюжетами!



На выставке вы сможете познакомиться с материалами, инструментами и художественными особенностями искусства Палеха. Узнаете, например, как подручник – деревянная подставка для руки — помогает художнику во время работы строго вертикально держать кисть над изделием. Благодаря такому положению руки, легким касанием кончика беличьей кисти создаются удивительно тонкие и ровные линии.
А некоторые атрибуты для работы над сказочными сюжетами палехской росписи словно и сами явились прямиком из волшебной сказки… Так, перо – пусть и не «жароптицево», а гусиное или утиное – служит для смахивания пылинок с предмета во время работы. А для того, чтобы ярко засияло нанесённое на рисунок сусальное золото, его непременно полируют настоящим волчьим зубом!


В рамках этого проекта Русский музей издал красочный альбом для чтения и творчества «Секреты лаковой шкатулки», адресованный детям от двенадцати лет. Желающие смогут посетить мастер-классы для детей и взрослых под руководством художников и специалистов по музейно-образовательной деятельности. Так, 2 января участники занятия вместе с М. Глушаковой подберут цвета для росписи декоративного рельефа со сказочным сюжетом, 3 и 4 января изготовят рождественские фонарики из бумаги и цветной кальки, а 5 января будут создавать маски сказочных персонажей вместе с художником Е. Лебедевой. Ну а 6 января, в день рождения выдающегося художника лаковой миниатюры Ивана Голикова, под руководством С. Денисовой займутся созданием образа «Голиковского коня» в стиле палехской лаковой миниатюры. Начало мастер-классов – в 12.00.
Выставка «Страна сказки» в Восточном павильоне Михайловского замка (ул. Инженерная, д.10) продлится до 14 января 2024 года. Работает по сеансам: 11.00, 14.00, 16.00 (в четверг – 14.00, 16.00, 16.00; вторник – выходной день).

ОЛЬГА КУРСАКОВА.
Санкт-Петербург – Москва.
Фото автора