В Московском академическом театре имени Владимира Маяковского состоялась премьера спектакля «Каренина. Том 2». В постановке режиссера Егора Перегудова история героев великого романа Толстого начинается не с первой страницы, не со встречи Анны и Вронского, а с момента, когда главные события в их жизни уже случились.
Постановка грандиозная — и по замыслу, и по сценическому воплощению: действие длится пять часов.
«Толстой требует длинного романного дыхания, времени, которое нужно прожить с персонажем, чтобы что-то про него понять», — объясняет художественный руководитель театра и режиссер Егор Перегудов.
И всё же, несмотря на драматизм и накал эмоций, три акта прошли на одном дыхании. Спектакль зрелищный и тонкий одновременно, с многослойными декорациями и великолепной игрой артистов. Жанр обозначен словами самого Толстого — «мысль семейная».
Режиссерских находок и глубоких мыслей в постановке действительно множество, и они попадают прямо в сердце. Атмосферу семейственности добавляет сцена, где в начале второго акта Левин с Кити варят ароматное малиновое варенье и угощают зрителей, вернувшихся с антракта. После этого действие течет так, словно каждый становится участником развернувшейся драмы. Эта сцена еще нагляднее показывает контраст между домашним теплом Левиных и назревающей бурей в доме Анны и Вронского.
Сценическое решение под стать гениальному роману. Художник Владимир Арефьев для первого акта создал декорации из множества дверей, которые герои то открывают, то наглухо закрывают. Вращающиеся стены превращают сцену то в лабиринты, то в замкнутые пространства. Режиссер видит в них страницы романа, которые мы перелистываем. А для зрителя это метафора дверей, которые вскоре одна за другой закроются перед Анной.
Каждый акт — новая декорационная картина. И у каждой части спектакля своя оптика: первую зрители видят глазами Каренина, вторую — глазами Вронского и Долли, а третий акт — напрямую глазами Анны. Актрисе Дарье Урсуляк, сыгравшей Анну, удалось передать всю гамму чувств своей героини.
«Я не знаю другой героини, которая включала бы в себя столько разных тем, судеб и характеров, как Анна Каренина, — говорит Дарья Урсуляк. — Она не «вот только такая» и не «только эта». Она какая угодно. Можно только любить этих людей, сопереживать им, впускать их в себя».
Алексей Фатеев в роли Каренина намеренно уходит от образа «сухого человека» и «чиновничьего склада». Медленно, по капле, он примиряется с тем, что случилось, пытаясь понять и простить себя, супругу и любящего ее человека.
«С этим приходится жить, и, в конце концов, расправить спину, и смело смотреть людям в глаза. Сказать: да, это мой выбор, я такой, я простил, я с этим живу», — говорит о своем герое Алексей Фатеев.
Макар Запорожский признался, что в роли Вронского в премьерном спектакле испытывает одновременно пиетет, тревогу и сомнения. «Произведение большое, спектакль большой, сложный, витиеватый и невероятно интересный, затягивающий», — говорит артист. Уникальность постановки он видит именно в её масштабности. «Это не история одного человека. Это история семьи — распада одной и не сложившейся второй», — подчёркивает Перегудов. И добавляет, что театр ждет зрителя, которому интересен не пересказ сюжета, а поиск театрального языка, эквивалентного эпическому слову Толстого.
Наталья Анохина.
Фото предоставлены пресс-службой Театра им. Маяковского