fbpx
9 мая

Наши павшие, как часовые

 

В День Победы МХАТ им. М. Горького покажет необычный и очень сильный спектакль «Бессмертные строки». Актеры МХАТ, как часовые, встанут в круг света, чтобы рассказать зрителю про войну стихами тех, кто прошел ее или остался в ней навечно.

МХАТ не просто читает стихи поэтов, МХАТ говорит о поэтах, читая их стихи. Это большое и полноценное высказывание от имени театра и про людей театра: «Мы помним каждого из 20 миллионов погибших, мы называем поименно всех актеров МХАТ, ушедших на фронт, мы читаем живые и ценные свидетельства страшной войны поэтическими строками» – так МХАТ поминает своих учителей и духовных наставников. И лучше тех свидетелей, кто сказал о войне, никто уже не скажет: «Дай-ка лучше согрею ладони я над дымящейся кровью твоей» или «Кто говорит, что на войне не страшно, тот ничего не знает о войне».

В постановке участвует ансамбль «Джанго» во главе с Алексеем Поддубным, известный по саундтрекам к фильмам «Бой с тенью», «Беглянки», сериалам «Солдаты», «Последняя репродукция», «Беглец». В живом исполнении «Джанго» прозвучат самые известные военные песни.

Елена Булова

 

Читайте также:

«Блокадный дневник» стал лучшим фильмом 42 ММКФ в годовщину Великой Победы

Виктор Крамер

Виктор Крамер: «Мы сами перетираем нашу жизнь в труху в угоду глупостям»

На сцене МХАТа гора опилок. Опилки везде. Опилки  покрывают все имение Гурмыжской. На вершине горы стоит лесопильная машина. Здесь уже давно нет деревьев, но герои  нового спектакля  «Лес» в  МХАТ им. М. Горького  продолжают делать вид, что уничтоженный лес существует.

Вот в такие обстоятельства поместил  персонажей классической пьесы Александра Островского петербуржский режиссер Виктор Крамер. Крамер –  режиссер очень интересный; с одной стороны, он способен поставить «Село Степанчиково» – знаменитый спектакль по Достоевскому, а с другой стороны – «Снежное шоу» Славы Полунина. Крамер привык создавать большие полотна, и постановка «Леса», премьера которой состоится 20 января, обещает стать глобальным действом в лучших традициях русского национального театра.

– Лес, здесь прежде всего образ, – рассказывает режиссер. – Вырубая лес, мы вырубаем себя, превращаем духовное в тлен. Мы сами перетираем нашу жизнь и надежды в труху, в опилки. В угоду своим мелким страстишкам, стяжательству, практицизму и глупостям, мы уничтожаем, перемалываем себя и друг друга. Парадокс пьесы заключается в том, что единственными, сохранившими в себе духовное начало, оказываются самые, на первый взгляд, павшие – два спившихся актера Несчастливцев и Счастливцев.  

Главных персонажей пьесы – комика Счастливцев и трагика Несчастливцева – сыграют великолепные артисты Андрей Мерзликин и Григорий Сиятвинда. А главную женскую роль – богатой помещицы Раисы Павловны Гурмыжской, собравшейся замуж за недоучившегося гимназиста, исполнит актриса МХАТ Надежда Маркина, которую кинозрители прекрасно помнят еще и по фильмам «Оттепель», «Елена», «Аритмия».

– Александр Островский со времен Станиславского и Немировича-Данченко важнейший для Московского Художественного театра драматург, – рассказывает художественный руководитель МХАТа Эдуард Бояков. –  С первых сезонов – его пьесы в репертуаре Художественного театра, им всегда занимались с большим вниманием, ставили и его бытовые пьесы, и поэтические – достаточно вспомнить легендарную постановку «Снегурочки». Никто другой в русской драматургии так не описывал отношения, построенные на деньгах. При этом Островский – человек удивительной поэтики, чувствующий русскую душу, русский характер, русский архетип, русский миф. И вот это сочетание может показать Виктор Крамер, прекрасный режиссер, способный подробно раскрыть психологический мир героев.

Спектакль, судя по всему, будет отличаться от классических постановок Островского: ведь выбор новой эстетики – принцип репертуарной политики нынешнего МХАТа. При этом Виктор Крамер считает, что пьеса Островского невероятно актуальна сегодня, потому что «темы, которые она поднимает, к сожалению, вечные».

– Мы не должны, – продолжает художественный руководитель театра Эдуард Бояков, –  быть слишком академичными, МХАТ всегда был театром авангарда. Зрителю будет интересно посмотреть новую трактовку классической пьесы «Лес», на эту встречу классической театральной традиции и острого постановочного языка на грани буффонады. Я с нетерпением жду премьеры и надеюсь, что наш спектакль займет достойное место в списке постановок спектакля «Лес» в Художественном театре за все годы его существования и приятно удивит зрителя. Для этого есть все: идея, сценография и невероятный творческий ансамбль, талантливый постановщик.

Постановщик масштабных опер Мусоргского «Борис Годунов» в Мариинском и Ла Скала, «Руслан и Людмила» Глинки в Большом,  мюзикла «Веселые ребята» Виктор Крамер – удивлять действительно умеет. Сценографией, пластикой, неординарными художественными решениями. Режиссеру этому всегда интересен эксперимент. В его новой постановке классический «Лес» состоит из знаков, интерпретаций и условностей. Для Крамера в любом материале, каким бы актуальным он не оставался, всегда есть архаика. И режиссер пытается счистить пыль времени, чтобы современный зритель живо, остро и с интересом реагировал на текст – на то, что волнует, тревожит, заставляет его смеяться или плакать сегодня.

Крамер обещает зрителям спектакль, в котором будет и в чем-то знакомый нам Островский и, одновременно, Островский совершенно неизвестный. Свободная вариация и аллюзия на пьесу привели к тому, что из текста исчезнут устаревшие слова и фразы, которые встречаются в литературе XIX века и в мыльных сериалах века XX («Ах, сердце мое зашлось»). Вместо них в текст интегрируются узнаваемые монологи. Те, что актеры в обязательном порядке произносят в театре за всю свою жизнь – Грибоедов, Шекспир. Те, что каждый из нас учил в школе.

Насколько это будет хорошо  или плохо узнаем уже 20 и 21 января. 

Елена Булова

Читайте также:

Сергей Маковецкий: Иван Грозный, совершая великий грех, мучился сильно

Метка: МХАТ им. М. Горького