В Москве 12 мая на сцене Центрального дома культуры железнодорожников (ЦДКЖ) состоится премьера концертно-театральной программы «На разных языках звучит Победа», созданная на основе личных писем с фронта. Подробно о новом проекте, который организует Фонд содействия развитию и поддержке культуры, спорта и просвещения «Эра», нам рассказал один из его участников, обладатель Гран-при 36-го международного творческого фестиваля-конкурса «Москва верит талантам», участник коллектива «Прокофьев-бэнд» и солист Ступинской филармонии Марк Салазанов.
— Марк, судя по названию, программа посвящена 80-летию Победы в Великой Отечественной войне?
— В первую очередь, она поднимает тему общего прошлого, общей истории народов, проживающих на территории нашей огромной страны. Это своеобразное завещание нам от дедов-фронтовиков, которые вместе шли к общей победе. Пусть мы говорим на разных языках, у нас разные вероисповедания, но Родина у нас одна. Сегодня тема единства актуальна как никогда. Этим проектом мы в очередной раз хотим сказать, как важно жить в мире и дружбе.
— Чего ждать зрителю в рамках вашей программы?
— Со сцены прозвучат строки из писем на русском, татарском, башкирском, осетинском, белорусском, украинском, молдавском, эстонском языках. Все они — о любви к родным, о фронтовой дружбе, о борьбе с общим врагом, о Родине и о Победе. Кроме того, мы будем исполнять такие песни, как «Поклонимся великим тем годам», «Путь-дорожка», «Дорога на Берлин», «Белый аист летит» и «Смуглянка». В ближайших планах — провести концерты не только в Москве, но также в Омске и Тюмени. В перспективе команда проекта планирует гастролировать с этой программой по стране в течение всего юбилейного года Великой Победы. Я, кстати, не в первый раз сотрудничаю с этим фондом, дважды ездил в составе их концертной бригады в Курскую область, выступал в организованных ими сборных концертах на сцене ЦДКЖ.
— Для студента-второкурсника у вас очень насыщенная концертная жизнь…
— Этому, наверное, я обязан своим педагогам, благодаря которым я довольно рано определился со своим творческим амплуа, и в первую очередь — преподавателю по вокалу Владиславе Владимировне Соловьёвой (художественный руководитель Центрального Дома культуры железнодорожников), у которой я занимался в студии «Цветы России». Что такое эстрада, мюзикл, актёрское мастерство, я узнал именно от неё. Она открыла для меня этот мир и вселила уверенность в то, что я смогу добиться успеха на этом поприще, помогла найти очень верный творческий образ. Кстати, именно она посоветовала пройти прослушивание у Эдуарда Борисовича Страхова (заслуженный артист РФ, преподаватель эстрадного вокала в Московском областном музыкальном колледже им. Прокофьева), у которого я сейчас учусь, и который еще на первом курсе пригласил меня выступать в составе Ступинской филармонии. Сейчас у меня по 5 — 6 концертов в месяц, и это колоссальная школа, особенно если мы работаем с симфоническим оркестром под руководством самого худрука и дирижёра «Ступинской филармонии» Дмитрия Тарасова.
— Почему, в отличие от многих молодых исполнителей, вы почти не поёте зарубежные песни?
— Просто мне намного ближе русские тексты, в которых изначально заложено более близкое нам понимание любви, красоты, добра. Это как своеобразный внутренний генокод, который считывается на ментальном уровне.
— Какой главный профессиональный совет вам дали наставники?
— Однажды во время репетиции очередного концерта режиссёр-постановщик ЦДКЖ Максим Аксёнов сказал, что именно песня помогает «достучаться» до сердца человека, когда все слова уже произнесены, а самое главное осталось невысказанным. Когда слова бессильны, наступает время песни — чудодейственного сочетания музыки и стихов, которое неизменно бьёт в цель. Такое определение меня потрясло и заставило по-новому взглянуть на то, чем занимаюсь. Я стал иначе воспринимать современных музыкантов, по-новому взглянул на наследие советской эстрады, где уровень музыкальной культуры несравненно выше.
— В вашем репертуаре много песен из репертуара Муслима Магомаева, Льва Лещенко, Иосифа Кобзона, вас часто сравнивают с ними. Как к этому относитесь?
— Как к большому авансу. Мне это очень льстит, не скрою, хотя, конечно, стараюсь создавать свой образ на сцене. Но это долгая, кропотливая работа, и она меня не пугает. Мне интересно пробовать себя в разных ипостасях. Вот недавно в рамках проекта «Ступинской филармонии» «Русские рок-хиты с симфоническим оркестром» попробовал себя в жанре рок-исполнителя — было и азартно, и волнительно. Теперь хочется расширить свой репертуар в этом направлении.
Мария Суханова.
Фото из личного архива автора