Приключения «Маши и Медведя», столь любимые российской малышней, раньше возникали на наших экранах в виде коротких разрозненных серий. Но теперь создатели фильма заявили о планах снять на этом материале полнометражное кино. Студия Animaccord приступает к производству полнометражной версии, но новые серии в привычном формате тоже будут выходить.
Также помимо новых серий к 2024 году планируется выпустить четыре тематических анимационных мини-фильма по мотивам оригинального мультсериала для детей старшего возраста, которые выросли на оригинальном мультсериале.
Первый из мини-фильмов получит название «Маша и Медведь: Повелитель льда», и выйдет он уже во время новогодних каникул 2021-2022 годов. Его хронометраж составит 22 минуты.
Примерные даты выпуска последующих трех мини-фильмов пока не обозначены. На студии говорят, что новые форматы позволят добавить новых героев и локации, а также расширить аудиторию.
Что касается полнометражной версии «Маши и Медведя», то «скоро сказка сказывается, да не скоро дело делается»: создание версии – работа кропотливая и не быстрая, и она должна быть готова только к 2025 году.
Стоит напомнить, что самая первая серия «Маши и Медведя» вышла в 2009 году. Но сегодня, спустя 12 лет, сериал имеет бешенный успех по всему миру: он переведен на 36 языков, его показывают более, чем в 100 странах. В 2019 году эпизод «Маша плюс каша» стал самым просматриваемым анимационным видео на YouTube и был занесен за это в Книгу мировых рекордов Гиннесса. На данный момент число просмотров этого эпизода составляет 4,4 млрд.
Также проект удостоен пяти бриллиантовых «кнопок» YouTube. Эпизод «Маши и Медведя», поставленный Дианой Мальцевой, вошел в программу телевизионных проектов кинорынка MIFA, который проходил во Франции в середине июня этого года параллельно с 60 Международным фестивалем анимации в Анси, что еще раз доказывает огромный международный интерес к нашим, истинно русским персонажам.
Завершены съемки многострадального седьмого сезона комедийного сериала «Сваты». Последние эпизоды заключительного сезона снимались группой в солнечной Грузии.
Всего актеры провели в этой жаркой стране три недели. За это время они успели не только хорошо поработать над «Сватами-7», но и в перерывах между съемками отдохнуть.
– Это было уникальное и необычное для меня путешествие, – рассказывает актриса Анна Кошмал, исполнительница роли повзрослевшей Евгении Ковалевой. – Три недели в Тбилиси с любимой группой… Прогулки, посиделки у бассейна, вечера, жара, ветер, ливень, сложные и лёгкие смены, много вина и чачи, охота на самую местную чурчхелу.
– Мы все за это время повзрослели, постарели, дети окончили школы и родили других детей. Для каждого актера съемки стали частью жизни, и, конечно, было трудно расставаться друг с другом. Многие не могли сдержать эмоций после слов режиссера о завершении съемок, – рассказывает артист Даниил Белых, исполнявший роль Максима Ковалева. – Я благодарен всем и каждому, кто принимал участие в проекте, кто смотрел, кто радовался.
«Сваты» стали большой частью жизни всех актеров, кто в них снимался.
– После Валюхи, – рассказывает народная артистка России, актриса «Ленкома Марка Захарова» Татьяна Кравченко, исполнившая роль Валентины Будько, – меня никуда не зовут, до того ярко я сыграла эту роль. Да если что-то и предлагают, – я отказываюсь, такую планку себе поставила в «Сватах», что не могу участвовать в чем-то ниже по качеству.
Стоит напомнить, что съемки сериала длились с 2013 года. За это время «Сваты» полюбились многим зрителям. Часть седьмого сезона комедийного ситкома отсняли и в Беларуси. Сваты приняли участие в масленичных гуляньях – с песнями и танцами.
В конце седьмого сезона сериала Женька Ковалева и Джек (тот самый, который привез в шестом сезоне в Россию письмо военного времени, сохраненное его воевавшим дедом-почтальоном) сыграют свадьбу.
Зрителей ждет море шуток и позитива от любимых героев.
Выход заключительного сезона запланирован на 2022 год.
Данила Козловский и Александр Петров снимаются в новом многосерийном телевизионном фильме режиссера Валерия Тодоровского «Надвое»
Творчество Валерия Тодоровского вызывает неизменный интерес у зрителей. «Оттепель», «Большой», «Мой сводный брат Франкенштейн», «Одесса», «Стиляги» – и это все проекты, в которых Тодоровский выступал в качестве режиссера, а ведь были еще и не менее успешные, в которых он являлся сценаристом.
Александр Петров, Данила Козловский
На днях режиссер Валерий Тодоровский начал съёмки многосерийного телевизионного фильма «Надвое», изящно решив соединить на одной съемочной площадке двух наиболее популярных и необыкновенно загруженных работой на сегодняшний момент российских актеров – Даниилу Козловского и Александра Петрова.
Как ему это удастся? Ведь и Козловский и Петров работают сейчас нон-стоп. Через неделю, 15 апреля, в прокат выходит художественный фильм “Чернобыль”: Козловский сам поставил картину и исполнил в ней главную роль. А Петров только что закончил съемки в новом фильме Клима Шипенко “Декабрь”.
Съемки проекта, где они вместе будут находиться на съемочной площадке, и который называется «Надвое», проходят в Москве и Санкт-Петербурге.
– Фильм Валерия Тодоровского, – рассказал Александр Петров, – это история о том, как поездка в Санкт-Петербург изменила судьбы двух лучших друзей и коллег – Кости (Данила Козловский) и Сани (эту роль играет Александр Петров – прим.ред). Конечно, они встретят двух девушек. И взмах крыла бабочки на одном полушарии вызовет, как обычно, цунами на другом. Интересно? Смотрим первые фото и ждем второе, третье и компот!
Женские роли в фильме отданы актрисам Ирине Старшенбаум и Елизавете Базыкиной.
Уже известно, что премьера многосерийного фильма «Надвое» состоится в эфире телеканала “Россия 1”.
В преддверии старта 43-го Московского международного кинофестиваля мы продолжаем вас знакомить с его наиболее заметными событиями
27 апреля состоится показ нового фильма одного из самых авторитетных сценаристов и режиссеров российского кино Александра Миндадзе. Драма «Паркет» вошла в самую востребованную зрителями программу ММКФ – «Восемь с половиной фильмов» В широкий российский прокат «Паркет» выйдет только 13 мая.
Ленты Александра Миндадзе зрители и коллеги-кинематографисты всегда ждут с нетерпением. Их традиционно отбирают в программы отечественных и международных кинофестивалей. В 2007 году режиссерский дебют Миндадзе «Отрыв» был представлен на Венецианском кинофестивале, и отмечен двумя наградами Национальной премии кинокритики и кинопрессы «Белый слон». Его второй фильм, «В субботу», участвовал в основном конкурсе Берлина в 2011 году, а третий, «Милый Ханс, дорогой Петр», – в конкурсе ММКФ в 2015 году. Фильм стал лауреатом премий «Золотой орел», «Белый слон» в пяти основных номинациях, и премии «Ника» как лучший фильм года.
«Паркет» – это история трех героев, встречающихся на 25-летии танцевального клуба. Они не виделись четверть века и собираются повторить знаменитое танго втроем, которое много лет назад сделало их известными на весь мир. Трех главных героев в прошлом связывал не только танец, но и любовные отношения. Теперь судьба сводит их вновь. К ним возвращаются прежние чувства и эмоции, они тонут в них, и, погружаясь в танец и растворяясь в нем, в какой-то степени теряют связь с реальностью.
Главные роли исполнили польские актеры Агата Кулеша и Анджей Хыра, а также израильская актриса Евгения Додина.
Герман – длинноволосый красавец с пронзительно голубыми глазами и в цветастом костюме, носит очень подходящее ему прозвище – Какаду. Валенсия – одна из его партнерш по танцу, по совместительству – его бывшая жена. С виду она слишком холодна и серьезна, но на самом деле внутри нее живет страстная натура. Элизабет – вторая партнерша, бывшая любовница Какаду, когда-то разлучила его с Валенсией. Герои по-прежнему испытывают сильные чувства друг к другу: они одновременно и любят, и ненавидят. Страсть овладевает танцорами, они погружаются в мир молодости и танго. Для них не существует ничего, кроме танца, но внезапное появление их детей, внуков, супругов разбивает иллюзии о реальность. Этот фильм не только о мучительной невозможности расставания и страхе старения, но и о смерти, которая может настигнуть в любой момент.
– Сценарий всегда начинается неожиданно, – рассказывает о своем фильме Александр Миндадзе. – Сценарист прибывает в поиске того, как он может выразить ощущение современного ему времени, ощущение современного ему мира и жизни. В этом смысле, сценарист всегда занимается «самоэкранизацией». Но для самоэкранизации нужны и «внешние» поводы, и вот их-то непросто бывает найти. Меня спрашивают, почему именно танец лег в основу этого сценария. Я затрудняюсь ответить. Возможно потому, что он находится на стыке двух реальностей: жизни творческой и обыденной. У людей, посвятивших себя искусству, жизнь вообще проходит «в пируэтах на паркете», хотя параллельно с этим присутствует и семья, и любовь.
Артистов на главные роли режиссер искал долго: они должны были ко всему прочему обладать танцевальными способностями.
Агата Кулеша, известная по оскароносному фильму «Ида» и «Холодной войне» Павла Павликовского, была утверждена первой, и из двух героинь предпочла Элизабет, так как никогда прежде не исполняла подобных ролей. Танец для нее – привычная стихия, не случайно она являлась победительницей польского телешоу, аналога российского «Танцы со звездами».
А вот Анджею Хыре пришлось обучаться этому искусству практически с нуля. Зато он хорошо известен яркими ролями в фильмах «Земля забвения», «11 минут», «Соединенные штаты любви», а также по театральным работам. Поклонники театра вряд ли забудут то, как виртуозно он играл в спектакле «Трамвай «Желание» с Изабель Юппер. Ну, а наши зрители, сразу же вспомнят этого яркого артиста, потому что это именно он год назад исполнил роль Глеба, мужа Елизаветы Глинки, в драме Оксаны Карас «Доктор Лиза».
Что касается известной израильской кино- и театральной актрисы Евгении Додиной, сыгравшей третьего персонажа драмы, то, пожалуй, наиболее известные ее роли были в фильмах «Было или не было» и «По тебе не видно». Она взяла множество призов. Картина с участием Евгении «Неделя и один день» режиссера Асафа Полонски была представлена в конкурсной программе Канн.
Готовясь к съемкам у Миндадзе, все трое актеров почти полгода работали с балетмейстером Сергеем Стаценко, занимающимся танго более 15 лет, тренировки проходили в Польше.
Также в картине снимались российские артисты Владимир Мишуков, Василий Михайлов, Марина Маныч, Александр Исаков, Таави Ээльмаа.
«Паркет» стал третьим совместным проектом режиссера Александра Миндадзе и румынского оператора, «отца» румынской новой волны, Олега Муту. Муту работал во многих картинах, а за фильм «4 месяца, 3 недели и 2 дня» получил Золотую пальмовую ветвь Каннского фестиваля. В “Паркете” у оператора получилось не просто запечатлеть артистов в движении: сама его съемка напоминает виртуозный танец.
– Учитывая, что с легендарным оператором Олегом Муту я работаю вместе уже над третьим фильмом, он понимает меня с полуслова, а бывает, что и вовсе без слов. Ему удается интуитивно проникать в замысел сценария, при этом привносить что-то свое. Это большая редкость, – рассказывает Миндадзе.
Главной локацией для фильма стал отель, расположенный в Констанце, Румыния.
– Задача была сложной – найти для съемок красивый отель с танцполом, – говорит продюсер ленты Лиза Антонова. – Мы хотели, чтобы там никого не было, чтобы могли там и жить, и проводить съемки. Поиск начинали с Прибалтики. Когда проехали все города и уже были в Вильнюсе, решили все-таки заехать в Польшу, а затем и в Румынию. Там нам в руки попали фотографии отеля в Констанце, расположенном в 223 км от Бухареста. Решили посмотреть его. Констанца – курортное место, известное тем, что там жил и умер поэт Овидий. Зимой и в начале весны – не сезон, поэтому гостиницы практически пустые. Нам повезло.
Действие фильма в основном происходит в больших танцевальных залах, комнатах и коридорах, а вот финал разворачивается в заснеженных пейзажах. И вот тут наши кинематографисты решили двинуть поближе к родным пенатам. То есть под Тулу.
– Там мы нашли идеально подходящую локацию. Только вот пришлось ждать снега, который был необходим для сюжета, – добавляет Лиза Антонова.
Те, кто не попадут на просмотр «Паркета» во время ММКФ, могут увидеть эту картину в наших кинотеатрах с 13 мая.
Режиссер Илья Куликов приступил к съемкам многосерийной фантастической комедии «Гелий-3», в которой он выступает еще в двух лицах – сценариста и продюсера. На главную роль своей космической истории – эксцентричного командира лунной станции Ирину Цветкову – автор пригласил заслуженную артистку России и художественного руководителя Московского областного театра юного зрителя Нонну Гришаеву.
Сериал будет показан на телеканале СТС. Поклонники продукции этого канала, конечно же, хорошо запомнили Нонну Гришаеву в роли сбежавшей от детей, но во время исправившейся мамы в сериале «Папины дочки», открывшего зрителям имена несколько прекрасных молодых актрис, роли этих дочек и исполнявших.
– Рада снова оказаться на площадке родного канала, – рассказывает Нонна Гришаева, – и исполнить давнюю мечту — поработать с невероятно талантливым Ильёй Куликовым. А с героиней у нас на самом деле много общего: я руковожу театром, она — лунной станцией. Единственная разница: у меня нет звания полковника.
Обоюдная мечта Нонны Гришаевой и Ильи Куликова поработать вместе вполне понятна. Гришаева – изумительная актриса, а Илья на сегодняшний день является одним из наиболее востребованных сценаристов в стране, чьи проекты всегда собирают высокие показатели доли зрительской аудитории. Зрители знают его, как автора сериалов «Глухарь», «Перевал Дятлова», «Полицейский с Рублёвки», «Чернобыль. Зона отчуждения» и многих других
Новая история, придуманная Ильей Куликовым, перенесет нас на двадцать лет вперед. По сюжету некая организация «Рускосмос» запускает станцию «Закат-1» на Луне с целью защитить Землю от опасного астероида. Новую структуру и возглавила Ирина Цветкова (Нонна Гришаева), руководитель слегка чудоковатая. И в подчинении у нее оказались не менее странные сотрудники: недалёкий майор Слава (Кирилл Мелехов), пилот-хамка София (Мария Лисовая), бестолковые инженеры Юрич и Рома (Юрий Грубник, Артём Сучков) и другие специалисты, не нашедшие место на родной планете. Но привычный уклад станции меняет астрофизик Венера Мышкина (Татьяна Бабенкова), которая узнает, что на деле команда не спасает мир, а незаконно добывает гелий-3.
– Этот проект, – рассказывает Илья Куликов, – будет сочетать два моих любимых жанра — комедию и фантастику. В нем много отсылок к известным фантастическим картинам. Например, мы снимаем в декорациях, напоминающих атмосферу фильма “Чужие”. Будут космические корабли, луноходы, техника будущего — и в таком необычном антураже мы ещё и посмеёмся.
Съемки ведутся в павильоне площадью 3000 квадратных метров. Станцию здесь построили всего за три месяца, хотя «Закат-1» включает главный штаб управления, коридоры, шлюз, медблок, научный центр, столовую и жилблок с каютами героев. Художники с нуля создали космический корабль, луноход, оружие, аппараты для связи с инопланетянами, телефоны, планшеты и другую технику 2040 года.
– Первое впечатление было, что я попал в Голливуд , — делился актёр Кирилл Мелехов, побывавший на площадке. – Видно, что трудились профессионалы высокого уровня.
Над костюмами команды «Закат-1» работает художник Полина Лосева («Хороший человек», «Кислота»), которая в процессе подготовки изучила форму советских, российских и американских космонавтов в московском Музее космонавтики и пересмотрела последние космические хиты — «Интерстеллар» и «Марсианин».
– Одной из самых сложных задач стало создание не слишком громоздких, но эффектно смотрящихся в кадре скафандров, которые в итоге получились с оригинальной подшивкой и светодиодной подсветкой, — признается Полина Лосева. — А вот для сцен “на поверхности Луны” меня попросили, наоборот, утяжелить обувь героев с помощью свинца, чтобы шаг в невесомости давался актёрам с трудом.
Кроме формы, исполнители главных ролей примерят специально созданные для сериала защитные маски, бронежилеты, шлемы, бомбер со светящимся экраном, комбинезоны, пижаму и другую одежду космического будущего.
Оператором-постановщиком картины выступает Пётр Буслов. В ролях, кроме уже упомянутых артистов, заняты блистательный ленкомовский актер и режиссер Иван Агапов, Юрий Грубник, Сергей Шаталов, Сергей Штатнов, Варвара Бородина, Илья Нестеров, Вера Егорова.
«Из всех искусств для нас важнейшим является кино». Можно ли брать за основу это утверждение, вопрос спорный. Об этом – чуть позже. Но фильмы, вошедшие в золотой фонд отечественного кинематографа «Ирония судьбы или с легким паром!», «Джентельмены удачи», «Тот самый Мюнхгаузен» и другие многие из нас пересматривали не один раз. Мы любим героев этих картин. А всенародная любовь отражается… в памятниках. Вот некоторые из них. Благодаря им кино становится ближе. В Москве таких изваяний наберется под сотню, из которых около десятка изображают популярных киногероев. Вот некоторые из них.
Памятник Евгению Леонову в образе Доцента
Доцент, персонаж фильма «Джентельмены удачи» – яркий образ, воплощенный гениальным актером Евгением Леоновым. Памятник скульптора Екатерины Чернышевой установлен на Аллее кинозвезд по адресу: улица Мосфильмовская, 8. Открытие состоялось 28 июня 2001 года. Скульптура воспроизводит сцену из фильма, когда Доцент» собирается выколоть глаза криминальному авторитету. На руках памятника есть разнообразные татуировки, однако, голова лысая, хотя по сюжету Доцент носит парик. Объясняется это тем, что памятник был задуман именно как монумент актеру, а не его персонажу.
Если потереть указательный палец монумента, это защитит от мошенников и сулит успех в финансовых делах. Поэтому палец Доцента видно издалека – он натерт до блеска! Как говорил еще один персонаж Евгения Леонова из фильма «Полосатый рейс» «Хотите – верьте, хотите – нет».
Где жила Надя Шевелева?
Дом №113 по Проспекту Вернадского – уникальный. В столице всего три таких дома, построенных по экспериментальному проекту — это дома №113, 119 и 125 по Проспекту Вернадского. В «Иронию судьбы», где все типовое, попали как раз эти, экспериментальные дома, которые сыграли роли типовых. Это дома №113 и 125. Они очень высокие, там целых 16 этажей, и очень длинные. Эльдар Рязанов, режиссер фильма, объяснял, что эти дома друг от друга отличают только виды из окна — из одного из домов видно церковь, а из другого – нет.
В преддверии Нового года, а именно 29 декабря 2007 года на домах установили памятные бронзовые таблички в виде портфелей, из которых торчат банные веники. На табличке на доме №113 написано «Здесь жила Надя Шевелева», а на доме №125 красовался портфель с надписью «Здесь жил Женя Лукашин». Табличка Жени Лукашина провисела недолго — вскоре после открытия ее украли неизвестные. Ее так и не нашли, а новой не сделали, поэтому сейчас можно увидеть только табличку на доме, где жила Надя.
Памятник барону Мюнхгаузену
На улице Ярцевская, у дома 25А установлен памятник барону Мюнхгаузену. Он был открыт в 2004 году, и на торжественную церемонию приехал даже Олег Янковский – исполнитель роли барона в фильме «Тот самый Мюнхгаузен».
Как известно, барон Мюнхгаузен был реальным человеком. Около десятка лет прожил в царской России, участвовал в русско-турецкой войне и прославился главным образом своим умением рассказывать истории. У барона было прекрасное чувство юмора, и он умело мог приукрасить рассказы.
Памятник изображает тот момент, когда Мюнхгаузен вытаскивает себя, сидящего на коне, из топкого болота за косичку. Рядом с памятником на специальном стенде выведены самые известные изречения Мюнхгаузена.
Кстати, и с этим памятником связана примета: барона надо непременно подержать за рукоять шпаги. Это принесет удачу и смелость. Не хотите, чтобы вас водили за нос: потрите нос барона. Поэтому шпага и нос у скульптуры отполированы до блеска.
Не вырывайте из контекста!
Вернемся к фразе о «важнейшем искусстве». Не умаляя роль кинематографа, многие изречения вождя пролетариата вырванные из контекста, трактуются неверно. Так произошло и с этой крылатой фразой. Знаменитая фраза Ленина «Вы должны твердо помнить, что из всех искусств для нас важнейшим является кино» основана на воспоминаниях Луначарского о беседе с Лениным в феврале 1922 года, изложенных им в письме к Болтянскому от 29 января 1925 г. В контексте беседы Ленин говорил о задачах развития коммунистического кинематографа. Он отметил необходимость «определенной пропорции между увлекательными кинокартинами и научными», особо указал на роль хроники, подчеркнул необходимость цензуры, и в окончании беседы прибавил: «вы у нас слывете покровителем искусства, так вы должны твердо помнить, что из всех искусств, для нас важнейшим является кино». В этой форме, фразу можно понять, как призыв к Луначарскому обратить на кино особое внимание по сравнению с более близкими ему «традиционными» формами искусства. Не будем продолжать эту историческую погрешность: в конечном итоге, у каждого из нас есть свои приоритеты: кто-то отдает предпочтение театру, кто-то увлекается художественной литературой, а кому-то ближе к сердцу сериалы и ли боевики. Когда есть выбор – искусство не имеет границ.
В первые дни июля сразу на семи съёмочных площадках кинематографисты по традиции разбили тарелки. Кино снова снимается в разных уголках страны. На днях команда «Камера, мотор!» прозвучала для комедии «Гости из прошлого» с Юрием Стояновым, спортивной драмы «Регби» Ильи Куликова, лирической комедии «Родительский комитет», а также для новых сезонов сериалов «Кухня. Война за отель», «Ивановы-Ивановы», «Дылды» и «СеняФедя».
– Несколько месяцев самоизоляции позволили нам качественно доработать идеи и сценарии, – говорит Вячеслав Муругов, генеральный директор «СТС Медиа» и канала СТС, – поэтому после снятия ограничений мы сразу же приступили к съёмкам. К новому сезону готовим неожиданные истории и яркие эксперименты. Особенно рад за комедию “Гости из прошлого”: это первый из проектов-победителей нашего конкурса “Питч Лаб”, который мы запустили в производство.
Кадр из фильма “Гости из прошлого”
Съёмочная группа «Гостей из прошлого» вместе с генеральным продюсером кинокомпании «НЕБО» Резо Гигинеишвили одна из первых вышла на площадку. Юрий Стоянов, Михаил Трухин, Алексей Макаров, Анна Невская и другие актёры расскажут историю про неудачный эксперимент учёного в 1982 году, в результате которого одна половина его квартиры останется в восьмидесятых, а вторая попадёт в наше время.
После перерыва на площадке самого рейтингового сериала СТС прошлого года — «Кухня. Война за отель» — встретились Дмитрий Нагиев и Дмитрий Назаров. Сейчас компании «Арт Пикчерс Вижн» и «Блэк Бокс Продакшн» работают в подмосковных павильонах, но позже вернутся на курорт «Красная Поляна», где, кстати, и разбили тарелку второго сезона.
Кадр из фильма “Кухня Война За Отель 2”
Также после карантина возобновились съёмки спин-оффа «Кухни» — комедийного сериала «СеняФедя» с Сергеем Лавыгиным и Михаилом Тарабукиным. В новых сериях два друга-повара попадают в денежные передряги, решают романтические дилеммы и узнают «золотую» правду о своём фудтраке.
Кадр из фильма “Кухня Война За Отель 2”
Другая звезда вселенной «Кухни» — Виктор Хориняк — возглавит актёрский состав лирической комедии «Родительский комитет», получившей приз зрительских симпатий на фестивале «Пилот». В центре сюжета — нерадивый отец, который входит в школьный родительский комитет, чтобы после развода стать опекуном своего сына.
Новые приключения ждут любимых героев хита СТС «Ивановы-Ивановы». Персонажам Анны Уколовой, Михаила Трухина, Сергея Бурунова, Александры Флоринской, Семёна Трескунова и других актёров предстоит стать лучшими фермерами района, подружиться с нелюдимым братом Антона и решить другие неожиданные вопросы, в том числе демографический.
Кадр из фильма “Дылды 2”
На волейбольную площадку вернулся Павел Деревянко с продолжением комедии «Дылды», за которую взялся режиссёр Фёдор Стуков. Во втором сезоне главному герою, тренеру Михаилу Ковалёву, проблем добавит сексуальная волейболистка Диана в исполнении известного блогера, актрисы и участницы реалити-шоу Снежаны Самохиной.
Кадр из фильма “Дылды 2”
Ещё одним проектом СТС, в котором драматические события развернутся на фоне спорта, станет новый сериал «Регби» с креативным продюсером Ильёй Куликовым. Благодаря поддержке регби-клуба ЦСКА творческая группа побывала на тренировках и играх профессиональных регбистов.
Конечно, зрители беспокоятся за здоровье любимых артистов, которым на площадке приходится работать бок о бок, хотя пандемия еще дает о себе знать.
– Мы понимаем, что окончание карантина не снимает с нас ответственности за здоровье актёров и съёмочных групп, – спешит успокоить зрителей заместитель генерального директора по производству «СТС Медиа» Максим Рыбаков. – Поверьте, мы соблюдаем все рекомендации Роспотребнадзора, контролируем сдачу тестов на коронавирус, измеряем температуру участников процесса и обеспечиваем их масками, перчатками и другими средствами индивидуальной защиты.
Российские кинотеатры возобновят работу 15 июля. Об этом сообщил вице-премьер Дмитрий Чернышенко на совещании у премьера Михаила Мишустина. Как мы помним, кинозалы были закрыты с 23 марта по рекомендации Министерства культуры из-за распространения коронавируса.
15 июля – дата, которая и ранее ориентировочно озвучивалась представителями власти как предполагаемый день старта работы кинозалов в стране. Однако уже сегодня эта возможность полноценной работы кинотеатров ставится под сомнение: представители российских сетей кинотеатров объясняют, что возобновить работу с 15 июля не так-то просто. Они элементарно могут не успеть это сделать, так как для подготовки к открытию им требуется около месяца.
На что этот период времени уйдет?
Гендиректор Объединенной сети кинотеатров (“Кино Окко”, “Синема Парк” и “Формула Кино”) Алексей Васясин объясняет, например, что для открытия «нужно официальное разрешение властей». Потому что «как кинотеатры закрывались по постановлению, так они и открыться должны по постановлению”. На саму техническую подготовку кинотеатров к открытию нужно всего две недели, но чтобы работа шла полноценно, то есть чтобы успеть провести нормальную рекламную кампанию фильмов, требуется тридцать дней. Такова практика.
Кроме того, тот же Васясин отмечает, что кинотеатры смогут открыться только российскими премьерами, что, в принципе, было ожидаемо. Ведь многие зарубежные партнеры изменили даты выхода релизов в связи с коронавирусом. В США, например, студии продолжают переносить даты крупных релизов. Скорее всего, российские зрители останутся без американских блокбастеров до середины августа. К примеру, российское подразделение Walt Disney Company, следуя за решениями головной компании, уже изменило дату выхода «Мулан» на 20 августа.
Так что же увидят зрители в первые дни открытия?
– Это будут какие-то мини-премьеры типа “Мой шпион”, “Хеппи-энд”, “Киллер по вызову”. На период раскрутки. Понятно, что это не крупные релизы, не настолько ожидаемые, как “Мулан” и “Довод”, но тем не менее, – поясняет Васясин.
«Мой шпион» (США)
«Мой шпион» (США), режиссера Питера Сигала – семейный комедийный боевик о том, как самый суровый агент ЦРУ, выполняя сверхсекретное задание, случайно попадает на камеру 9-летней девчонки. Софи готова сохранить все в строжайшей тайне, если Джей-Джей научит её быть настоящей шпионкой.
«Хеппи-энд» (Россия, Таиланд)
«Хеппи-энд» (Россия, Таиланд) – комедия Евгения Шелякина о загадочном мужчине, который приходит в себя на пляже в Таиланде. Он не помнит ни своего имени, ни причины, по которой оказался так далеко от дома. Говорит только по-русски, отличается крайне скверным характером, однако быстро осваивается на новом месте, налаживает связи и даже организует авантюрный бизнес.
«Киллер по вызову» (Франция, Канада)
«Киллер по вызову» (Франция, Канада) – криминальная комедийная история режиссера Роджера Эвери о том, как в первый же день после освобождения из тюрьмы взломщик сейфов Ред и его подруга становятся мишенью киллера. Сея вокруг себя хаос, киллер шутит с акцентом, что мстит за убитую собаку. Не спеша уничтожать жертву, он явно ведет свою игру, истинной целью которой может быть вовсе не Ред.
Президент сети кинотеатров “Каро” Ольга Зинякова, комментируя ожидаемую дату открытия кинотеатров в середине июля, сообщила, что не до конца уверена, что это произойдет в предполагаемый срок. Ведь для этого нужно несколько условий, несколько «если».
– Если не будет второй волны, если откроется Европа и два главных города в США: Лос-Анджелес и Нью-Йорк, если будет соответствующее решение госорганов. Этих “если” у нас сейчас великое множество. Сейчас главное, не когда, а как мы откроемся, – объясняет президент сети «Каро» в инстаграме.
Но в любом случае зрители по кино и «выходу в свет» истосковались. И представители киносетей надеются, что именно это обстоятельство сработает в такой же мере, в какой срабатывает «сарафанное радио» при появлении на экранах хорошего фильма при отсутствии достойной рекламы.
Ольга Леснова долгое время жила в Лос-Анджелесе, где работала над фильмами голливудского уровня. Хорошо знает структуру фильмопроизводства в США, да и в России успела многое сделать в творческой карьере: съемки в кино (фильм “Дикая лига”), продюсирование (фильм “Троица”) и новая работа: 23 января 2020 состоится премьера фильма «Марафон желаний», где Ольга сыграла как актриса одну из ролей.
Кадр из полнометражного фильма Дикая Лига (претендент на номинацию “Золотого глобуса”)
Сегодня Ольга Леснова в гостях у портала «Мой дом Москва»:
– Ольга, где вы родились и учились?
– Родилась я в небольшом подмосковном городе Ступино. После школы поступила в московский вуз, на географический факультет. Но понимая, что первое образование не дает мне необходимых практических навыков для работы мечты, я дополнительно окончила Плехановский институт по специальности «менеджмент» и обучалась социологии в академии при президенте Российской Федерации. Позже, связав свою жизнь с кино, я получила профессиональное образование в New York Film Academy по специальности «кинопродюсирование».
– Юность прошла в Москве, вы учились в МГУ. Какие места любили посещать больше всего во время учебы? Хватало ли времени на занятия спортом?
– Любимыми местами были сквер в районе университета, Воробьевы горы и сама территория МГУ – там мы проводили много времени с однокурсниками и друзьями с других факультетов. К слову, мы до сих пор поддерживаем отношения и общаемся. Времени на занятия спортом хватало, хотя они и не были регулярными. Каталась на горных лыжах и сноуборде, занималась серфингом. Очень любила после лекций погонять на роликах по Воробьевым горам, иногда ездила из дома (я жила в знаменитом ДАС – Доме студента) до института на роликах.
– Если сравнивать столицу Америки и России, где вам уютнее, удобнее живется?
– Я отношу себя к категории людей мира. Мне хорошо там, где находятся мои проекты, мои близкие люди и друзья. Поэтому мне одинаково близка и Америка и Россия. Столицу США я знаю не особо хорошо, а вот Лос-Анджелес мне нравится! Что касается нашей страны, то Москва остается моим самым любимым городом – здесь мне очень комфортно. Даже погода, на которую все жалуются, не доставляет неудобств, потому что когда я увлечена проектом, то просто ее не замечаю.
Ольга Леснова, актер фильма Троица” Один Байрон.
– А ваш город мечты – каким он должен быть?
– Самое сильное впечатление на меня в своё время произвел Лондон. Я попала туда в 15 лет по обучающей программе, и эта поездка открыла мне глаза на то, какой мир огромный. Позже, во время учебы, я всем сердцем полюбила Москву. Но затем мои преференции были отданы Лос-Анджелесу – именно там случился первый проект, полнометражный фильм «Повар на колесах» со Скарлетт Йоханссон. В этом городе есть идеальное сочетание моей любимой индустрии, отличного климата и высокой концентрации людей из кино. И комбинация этих факторов позволяет, при грамотном подходе, делать действительно большие, значимые, классные, интересные, качественные проекты.
– Продолжите фразу: «Москва для меня – это город, который…»
…проявляет тебя, расставляя все на свои места, так, как это должно быть.
В московском кинотеатре «Октябрь» состоялась грандиозная по VIP-гостям премьера фильма Андрона Кончаловского «Грех». Не сказать, что такая явка была неожиданной, ведь ещё в июле президент РФ Владимир Путин лично вручил Папе римскому Франциску диск с этим фильмом. А предприниматель Алишер Усманов выступил в непривычной для себя роли генерального продюсера.
Константин Эрнст, Андрон Кончалочвский, Юлия Высоцкая
Кинокартина снята в формате старинных полотен, благодаря большому бюджету, при участии министерства культуры РФ, Первого канала и благотворительного фонда Алишера Усманова, удалось в деталях восстановить Италию времён Микеланджело Буонарроти. Язык фильма – итальянский, и в России он будет демонстрироваться с закадровым переводом.
Карен Шахназаров
Логично, что «Грех» уже был представлен на римском кинофестивале, однако на VIP-явку в Москве этот факт никак не повлиял. Оценить работу мастера пришли певица Алла Пугачева почему-то без Максима Галкина, гендиректор Первого канала Константин Эрнст, министр культуры РФ Владимир Мединский и другие.
